工艺美术对美国斯堪的那维亚的影响

发布网友发布时间：2024-05-14 18:47

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热心网友时间：2024-06-01 22:57

　　工艺美术运动在整个欧洲的表现形式不尽相同。很多欧洲国家都不像英国那样反对工业化，但是还是接受了工艺美术运动哲学的两个基本方面：第一，设计是用来表现一个国家的性质，也就是现在称之的“民族浪漫主义”；第二，把工艺美术的价值运用到机器产品中以改革工业设计。
　　受拉斯金、莫里斯和其他工艺美术运动领导者的思想影响最深的地方就是斯堪的纳维亚和德国、奥地利、匈牙利这三个中欧国家。这些国家对英国的工艺美术运动有深刻的认识，他们中的领导人物都看过莫里斯等人的著作，去英国参观过韦伯、沃塞等人的第一手建筑资料以及国际性的展览。他们都崇敬T艺的道德准则——将材料和艺术统一起来，将它们运用到日用品中，以及设计整体性的思想。
　　19世纪后期，在整个斯堪的纳维亚出现了一场对民族自我表现的探索。人们开始审视自己古老的民族文化和遗产，研究自己的语言，复兴手工艺和中世纪的本土建筑。
　　早在1874年，纺织艺术协会在瑞典建立，旨在复兴本土的技术和风格。“芬兰手工业行会“也在1879年建立收集和展览民间的纺织设计以促进现代标准；类似的组织也在丹麦和挪威发起。第一家开放式的斯康森博物馆也于1899年在斯德哥尔靡建成。
　　北欧的工艺美术运动中的产品设计有自己独特的思想。就丹麦而言，要了解其古代家具并不轻松，它具有相当柔和的丹麦“新青年风格”的曲线。1840年到1900年间最普遍的椅子就是赫特斯彻(H.tsch)设计的“Klismos”椅的一种形式。影响颇大的新古典家具是为仿古的中世纪丹麦室内设计的。
　　在丹麦，本国的新古典主义影响持续到20世纪，最富影响的一名设计师是凯尔·柯林特。柯林特于1924年被哥本哈根的皇家艺术学院任命为家具设计教授，对他来说真正受到欢迎的是一把弧靠背的扶手椅，其式样直接受到了“Klisnos”椅的影响。爱德华-汤姆森也在艺术学院任教．1923 - 1924年他为索瓦尔德森博物馆设计家具，同样也受到古典家具的影响。他设计的一把椅子保留了“Klismos”椅的传统，就好比是索耐特椅的丹麦样式。1930年，他设计了一把椅子，结合了弧靠背．“Klismos“椅中采用的外延后腿、呈直角的靠背和前腿，以及从著名的斯芬克斯扶手椅上提炼出来的垂宣支撑上的扶手。汤姆森的椅子吸收了历史的影响，变成了20世纪朴素主义和功能主义完美的典范。
　　设计师约根-瑞德设计的一个书架几乎就是为震颤教徒制作的。它的装饰来源于“庞贝”和“伊特鲁里亚”风格，采用的是英国18世纪后期“赫普怀特式”的绿色和淡*。书架上的彩绘包括伊特鲁里亚的波浪图案、交错的圆环和涡卷线形。可以看出，它和分离派相关并带有明显的20世纪斯堪的纳维亚设计风格。瑞德的书架甚至可以放在20世纪的厅室内，也可以打磨后故人20世纪的卧室内。
　　19世纪后期具有哥特式和非哥特式的本土家具在欧洲的流行以及结合手工艺的19世纪80年代的“路易十六”家具影响了斯堪的纳维亚先锋派室内设计师。瑞典画家卡尔·拉森在法国住过几年，他在他的住处放置了最新流行的混合家具：一间19世纪80年代的阁楼卧室里放了两张具有“暴露结构”的原始的床；一张造型框架的桌子，没有确切年代的新古典风格的白色椅子，一张带有乡土气息的毕德迈尔式的床。地方性的风格没有局限艺术家的自我意识：一幅漂亮的1898年的瑞典画表明这是一间女士房而不是女佣房，早餐放在房间一张带有哥特式风格的现代做法的桌子上，现代风格的本土椅子和梳妆台都被漆成蓝色。